tentoonstelling zonder titel TZT005 30 januari - 6 maart 2016
Rity Jansen Heijtmajer, Tineke Porck & Han Reeder
Rity Jansen Heijtmajer
Schilderen betekent voor Rity Jansen Heijtmajer (NL, 1942) overdenken. Uit interesse voor de Russische constructivisten Malevich, El Lissitzky, Tatlin, Naum Gabo, Popova e.a. vormde zich een fascinatie. Er vond een ontwikkeling plaats in haar ideeën, verwant aan de geometrisch-constructieve stijl. Rity Jansen Heijtmajer gebruikt de basiselementen uit de geometrie zoals vierkant, driehoek en cirkel. Het geometrisch-abstracte werk geeft haar het vermogen om op afstand met de realiteit om te gaan, waardoor zij haar eigen visuele werkelijkheid kan scheppen. Binnen het beleven van deze geconstrueerde ruimte krijgt zij de mogelijkheid om haar innerlijke stemming in vorm en kleur naar buiten te brengen. Onder deze voorwaarde ontstaat er een persoonlijke klank in haar werk.
Rity Jansen Heijtmajer, ‘Reduction 3’,
acryl op doek, 40 x 40 cm
Recentelijk is er sprake van een gelaagdheid in haar schilderijen. De keuze voor de cirkel en het wit zijn een benadering die een lege verbeelding toelaat. Zo ontstaat er een ruimte tot overdenken en beschouwen binnen de compositie. Buiten het witte vlak hanteert zij de geometrie ritmisch geordend met een ruimtelijk verloop, waar haar denken en voelen concreet in kleur worden verbeeld. De actieve grijze driehoeken veroorzaken een ritmiek in de van oranje naar rood verlopende kleurvlakken, zodat een proces van verandering plaatsvindt. De bewuste keuze voor deze geometrisch expressieve dynamiek in het schilderij is een houding die haar emotionele ruimte geeft.
Rity Jansen Heijtmajer, ‘Cadence 3’,
acryl op doek, 30 x 30 cm
Tineke Porck
Tinke Porck (NL, 1954) heeft grote verwantschap met het constructivisme en de Nul-groep. Kunstenaars die haar aanspreken zijn Bob Bonies, Jan Schoonhoven, Agnes Martin en Mark Rothko. Getrokken lijnen, horizontaal en verticaal, dik en fijn. Het kleurgebruik in haar werk is minimaal: grijs, zwart of lichte tinten. Toch is het nooit zuiver mathematisch, zij laat ook ruimte open voor intuïtie en een persoonlijk handschrift.
Tineke Porck, ‘untitled dialogue’,
olieverf op mdf en hout, 20,5 x 11,3 cm
Het werk van Tineke, doorgaans opgebouwd uit elementaire onderdelen als lijnen en punten, gaat tot het uiterste. Het zegt niets, maar het spreekt. Het spreekt met een intensiteit die niet altijd verstaan of begrepen wordt. Voor Tineke is haar kunst een continu overwegen. In TZT005 toont Bos Fine Art zowel schilderijen als wandobjecten. Tineke Porck volgde een opleiding aan de Vrije Academie Werkplaats voor Beeldende Kunsten in Den Haag.
Tineke Porck, zonder titel, serie Lining
gemengde techniek, olieverf op doek, 60 x 50 cm
Han Reeder
Naast schilder is Han Reeder (NL, 1939) vooral fotograaf. Hij probeert met de fotografie het licht z’n talloze verschijningsvormen te ontfutselen. De meest sprekende voorbeelden daarvan zijn de fotoseries “Bevroren Licht”, en “Nissen in middeleeuwse kerken”. Van de laatste serie is ook een boek verschenen: “Nissen, licht, vensters en beelden in middeleeuwse kerken”. In de foto’s van de nissen die Han Reeder laat zien valt vooral het minimalistische karakter op.
Han Reeder, 'Hantum, lege nis'
foto, fine art / diasec, 60 x 80 cm
Nieuw in zijn werk is de serie “Bloemstillevens”, geïnspireerd door de eenvoud van de florale versieringen in de middeleeuwse getijdenboeken en de Moorse mozaïekkunst: bloemetjes en blaadjes, vaak tot motiefjes gereduceerd, in overvloed, herhaling en variatie. Trays in alle mogelijke verschijningvormen hebben de plaats ingenomen van de traditionele “Vaas”. De “bloemstillevens” zijn dus nadrukkelijk gestileerd of geabstraheerd, soms tot over de grens van het genre: dan zijn het “bloemstillevens zonder bloem”.
Han Reeder, 'sneeuwklokjes’
foto, Chromaluxe, 60 x 80 cm
